MusEA se donne comme objectif de favoriser la participation des musiciens à la musique contemporaine non pas comme un exercice purement intellectuel, mais bien par la pratique. Nous organisons des rencontres avec des compositeurs permettant d’expérimenter différents modes de jeu et d’appréhender l’univers sonore qu’ils ou elles proposent. MusEA est aussi commanditaire d’oeuvres créées par ses adhérents sous la direction artistique de notre équipe professionnelle et en contact direct avec le compositeur.
Nos créations en 2026
Cliquez sur le titre pour écouter le morceau sur YouTube.
Laurent Durupt D’autres toiles, pour violoncelle, piano, piano numérique, clarinette et flûte alto (création mondiale, commande MusEA).
Commande MusEA créée le 22 mars 2026 par Patrick Brosse, piano, Laurence Besse, clavinova, Martine Kis clarinette, John Ward, flute alto, Eric Wetzel, violoncelle.
Le compositeur écrit : « D’autres toiles, pour flûte alto, clarinette, violoncelle et deux pianos accordés en quarts de ton l’un par rapport à l’autre, est une méditation sonore sur un motif de cinq notes, en hommage à Morton Feldman, dont nous fêtons cette année le centenaire de la naissance. Je partage avec ce compositeur, comme beaucoup d’autres, son goût pour la peinture abstraite, à laquelle le titre fait ici référence. La partition est une variation perpétuelle de timbres et d’entrelacement des instruments et des résonances, comme autant de couleurs et de jeux de lumière. »
Géraud Chirol Les Amis inconnus, d’après un poème de Jules Supervielle.
Création mondiale, le 22 mars 2026, commande MusEA.
Catherine Meniane, Soprane, Nicolas Saddier, Flute, Martine Kis, Clarinette, Yves Lemen, Violon, Eric Wetzel, Violoncelle, Joëlle Leliëpvre, Harpe, John Ward, Piano
Le compositeur nous dit : « Le poème de Supervielle, “Les Amis inconnus”, me fascine par son évocation de l’environnement, de la responsabilité de nos actes, des rencontres qui se font ou non. Le traitement du texte n’a pas été facile. Comment lui rendre justice sans écrire une sorte de mélodie fauréenne ? Finalement, j’ai d’abord écrit toute la mélodie seule, puis j’y ai posé des intervalles en jouant avec les modes et les couleurs modales. Chaque strophe correspond à une variation. »
Francisco Alvarado Rush…Lag, pour orchestration ouverte, (création mondiale, commande MusEA).
Michel Guizart, Basson, Ophelia Remus, Flute, Véronique Petitjean et Steve Zade, Clarinettes , John Ward, Piano.
En avant… En arrière. Cette pièce en quatre parties, du compositeur chilien, lauréat de nombreux prix de composition, représente un petit défi de coordination pour les interprètes. À vous de juger si l’on a réussi à guider le bateau ivre à bon port.
Le compositeur écrit “Oeuvre à géométrie variable, pouvant être jouée par n’importe quelle combinaison d’instruments, à condition d’être au moins cinq musiciens, Rush Lag permet aux interprètes de s’approprier de la partition pour la customiser, selon les contraintes de l’effectif ou le niveau de pratique des interprètes.
Nigel Keay, Terrestrial Mirror, création mondiale
Sandra Howard, Flute, Nicolas Hette, Harpe, Nigel Keay, Alto.
Terrestrial Mirror, en trois mouvements, est une méditation sur l’idée de voyage et de découverte, dans les mondes réels et musicaux. Habitant en Europe occidentale, mais d’origine néo-zélandaise, le voyage aux antipodes est devenu pour moi un événement régulier. Le titre Terrestrial Mirror renvoie à l’océan Pacifique. C’est une citation de l’auteur néo-zélandais Michael King, qui suggère que l’océan Pacifique, avec ses myriades d’îles dispersées sur l’eau, est un reflet du ciel étoilé.
William Green Nine Short Tableaux for a Velvet Gentleman, création mondiale.
Sophie Morando, Violoncelle, Valérie Baisnée, Violon. Tiphaine Vaillant, Piano.
Cette œuvre a été achevée en 2024 pour le centenaire de la mort d’Erik Satie (2025). Les neuf mouvements, qui prennent souvent pour point de départ les thèmes de la Gymnopédie n° 1 et de la Gnossienne n° 1 de Satie, traitent de certains aspects de la vie et des habitudes de ce dernier, et trois d’entre eux intègrent les styles de ses amis compositeurs Debussy, Poulenc et Milhaud.
Isabelle Lafitte Parenthèse de larmes et de lumière, pour piano à quatre mains.
Julie Sandler et Ludovic Disseau, Piano 4 Mains, Nathanaël Disseau, Violoncelle.
Composée il y a une vingtaine d’années et réécrite récemment en intégrant une partie pour violoncelle cette pièce est construite sur l’image des larmes qui coulent traversée par des moments lumineux. La compositrice nous dit « cette pièce retrace bien l’histoire de ma vie, car entre chaque larme il y eu des moments de bonheur – la lumière – comme pour tout le monde je crois.. »
Voyez aussi de Isabelle Lafitte Sommeil dans le rêve.
Joué au concert CoMa de 2024 par Alban Meyroneinc (saxophone) – Laurent Lamy (piano).
Le projet “Contemporary Music for All”
MusEA est fier d’avoir contribué au festival CoMa en 2026. Notre concert organisé en commun avec le conservatoire d’Ivry-sur-Seine a permis d’entendre d’autres pièces récentes, jouées par des musiciens de MusEA et par des élèves du conservatoire. C’est peu commun de rencontrer autant d’enthusiasme et de qualité de jeu dans l’univers de la musique de chambre classique amateur. Concert à écouter en entier sur YouTube : Concert du 22 mars 2026
Oeuvres présentés par MusEA
Tom Johnson (1939-2024) Wesley’s Challenge n° V pour ensemble de Voix Parlée.
Minimaliste et plein d’humour, Tom Johnson est surtout connu pour son « Opéra de quatre notes ». C’est une occasion de s’amuser, que le compositeur tire des propos plutôt austères du pasteur Wesley, célèbre fondateur du Méthodisme au XVIIIème siècle. Choristes du public, n’en perdez pas un mot !
Mirtha Pozzi (texte d’Eduardo Galeano et Mirtha Pozzi) « En ce temps-là… » .
Béatrice Ajchenbaum-Boffety, Dominique Moaty, Erika Rava, Marie-Laure Weill-Raynal, Eric Wetzel
Une rythmique pleine de vie pour évoquer un mythe des indiens Kadieu du Matto-Grosso brésilien : comment les couleurs vinrent aux animaux …
Oeuvres présentées par le conservatoire d’Ivry-sur-Seine
Irène Lecoq for violin trio :
Alice Jacquet, Charlotte Xiang, Elena Hu
White Stips, hommage à Rothko. “Cette pièce pédagogique écrite pour un ensemble d’élèves cordes rend hommage au peintre Rothko en adoptant une écriture musicale minimaliste et épurée. Les différents éléments musicaux cherchent le contraste avec le silence comme la bande blanche au travers des champs colorés des toiles du peintre. « White Strips est une œuvre ouverte, la partition donne la forme mais une grande part de liberté est donnée aux interprètes mettant l’accent sur l’expérience et l’écoute.”
La Joute « La Joute » est une pièce pédagogique écrite pour trois élèves musiciens. Elle est construite comme un affrontement sonore. Les sons consonants et dissonants s’y opposent et se répondent, créant une tension permanente à l’image d’un combat. Les entrées fuguées donnent l’impression de poursuites entre les instruments renforçant l’idée de duel. La part d’improvisation des musiciens introduit l’imprévisible, rendant chaque interprétation vivante et unique.”
Séverine Ballon Espace imaginaire, prairies, pour ensemble à cordes (création mondiale, commande du Conservatoire d’Ivry).
Ensemble Forte
Fermer les yeux
Nous sommes en été
Une multitude de sons autour de soi
le vent,
la pluie passagère,
les insectes,
des cloches au loin,
Un espace imaginaire, une bulle de temps,
Un moment que nous aimons retrouver, qui nous plonge dans un instant de
vie,
Ces espaces en nous qui nous sont chers, et que nous aimons revisiter.
Pour Arnaud, Caroline, Dyna, Eléna, Ilse, Jasmin, Klara, Lila, Nour Et Anne-Claude
Martin Matalon 2 Nocturnos, présenté par le conservatoire d’Ivry-sur-Seine.
Noémie Rosemberg, Flûte en Do, Anatole Taisnes-Le Dividich, Flûte Alto, Anaïs Dufresnoy, Clarinette, Alice Semenec, Clarinette.
Compositeur argentin de notre temps majeur, Martin Matalon est également professeur au Conservatoire à rayonnement régional d’Aubervilliers-La Courneuve depuis 2010. Il y crée L’Atelier, ensemble consacré à la musique des XXe et XXIe siècles, et mène parallèlement une activité de chef d’orchestre en dirigeant de nombreux ensembles à la pointe de la diffusion de la musique contemporaine.
Jérôme Combier When Pigs Begin to Fly
Eve Garuchot, Flute, Alice Semenec, Clarinette.
Écrite en 2018, cette pièce est le résultat d’une commande de Gaëlle Belot et Szymon Kaça pour le Conservatoire d’Ivry-sur-Seine. Si les cochons pouvaient voler, alors tout deviendrait possible. Jérôme Combier est le fondateur de l’ensemble Cairn, de grand renom dans le domaine de la musique contemporaine.
Programme Note in English
Laurent Durupt D’autres Toiles : (Other Canvases), for cello, piano, digital piano, clarinet and alto flute (world premiere, commissioned by MusEA).
The composer writes: “Other Canvases, for alto flute, clarinet, cello and two pianos tuned a quarter-tone apart, is a sonic meditation on a five-note motif, in tribute to Morton Feldman, whose birth centenary we celebrate this year. Like many others, I share with this composer a taste for abstract painting, to which the title here refers. The score is a perpetual variation of timbres and of the intertwining of instruments and resonances, like so many colours and plays of light.”
Géraud Chirol Les amis inconnus : Unknown Friends, after a poem by Jules Supervielle. For soprano, flute, clarinet, violin, cello, piano and harp (world premiere, commissioned by MusEA).
The composer tells us: “Supervielle’s poem, “Unknown Friends”, fascinates me through its evocation of the environment, our sense of responsibility for our actions, and encounters that do or do not happen. Setting the text was not easy. How could I do it justice without writing a sort of Fauréan melody? In the end, I first wrote the entire melody on its own, then layered intervals onto it, playing with modes and modal colours. Each stanza corresponds to a variation.”
Nigel Keay Terrestrial Mirror, for flute, harp and viola.
Terrestrial Mirror, in three movements, is a meditation on the idea of travel and discovery, in real and musical worlds. Living in Western Europe, but of New Zealand origin, the journey to the antipodes has become a regular event for me. The title Terrestrial Mirror refers to the Pacific Ocean. It is a quotation from New Zealand author Michael King, suggesting that the Pacific Ocean, with its myriad islands scattered across the water, is a reflection of the starry sky.
Francisco Alvarado Rush…Lag, for open orchestration, performed by bassoon, flute, two clarinets and piano (world premiere, commissioned by MusEA).
Forward… Backward. This four-part piece by the Chilean composer, winner of numerous composition prizes, represents a small coordination challenge for the performers. You may judge for yourselves whether the drunken boat was successfully guided safely to harbour.
Irène Lecoq
White Stips, homage to Rothko:This educational piece, written for an ensemble of string students, pays tribute to the painter Rothko by adopting a minimalist musical writing style. The different musical elements seek contrast with silence, like the white stripe running through the coloured fields of the painter’s canvases. “ White Strips is an open work: the score provides the form, but a large degree of freedom is given to the performers, with the emphasis on experience and listening.
The Joust “ The Joust” is an educational piece written for three student musicians. It is constructed like a sonic confrontation. Consonant and dissonant sounds oppose and answer each other, creating a constant tension in the image of a combat. The fugal entries give the impression of pursuits between the instruments, reinforcing the idea of a duel. The musicians’ share of improvisation introduces the unpredictable, making each performance lively and unique.
Séverine Ballon Imaginary Space, Meadows, for string ensemble (world premiere, commissioned by the Conservatoire of Ivry).
Imagine a meadow
Close your eyes
It is summer
A multitude of sounds around us
the wind,
the passing rain,
the insects,
distant bells,
An imaginary space, a bubble of time,
A moment we love to rediscover, which plunges us into an instant of
life,
These spaces within us that are dear to us, and that we love to revisit.
For Arnaud, Caroline, Dyna, Eléna, Ilse, Jasmin, Klara, Lila, Nour
And Anne-Claude
Martin Matalon 2 Nocturnos, for flute, alto flute and two clarinets.
A major Argentinian composer, Martin Matalon has also been a professor at the Aubervilliers-La Courneuve Conservatoire à rayonnement régional since 2010. There he created L’Atelier, an ensemble dedicated to 20th- and 21st-century music, and in parallel pursues a career as a conductor, directing many ensembles at the forefront of the dissemination of contemporary music.
Jérôme Combier When Pigs Begin to Fly, for flute and clarinet.
Written in 2018, this piece is the result of a commission from Gaëlle Belot and Szymon Kaça for the Conservatoire of Ivry-sur-Seine. If pigs could fly, then everything would become possible. Jérôme Combier is the founder of Ensemble Cairn, highly renowned in the field of contemporary music.
William Green Nine Short Pieces for a Velvet Gentleman, for piano, cello and violin.
This work was completed in 2024 for the centenary of Erik Satie’s death (2025). The nine movements, which often take as their starting point the themes of Satie’s Gymnopédie No. 1 and Gnossienne No. 1, deal with certain aspects of his life and habits, and three of them incorporate the styles of his composer friends Debussy, Poulenc and Milhaud.
Isabelle Lafitte Parenthesis of Tears and Light, for piano four hands.
Composed about twenty years ago and recently rewritten to include a cello part, this piece is built on the image of the tears flowing through moments of light. The composer tells us: “this piece tells the story of my life well, because between each tear there were moments of happiness – light – just like for everyone, I believe..”
Tom Johnson (1939-2024) Wesley’s Challenge No. V for spoken-voice ensemble
Minimalist and full of humour, Tom Johnson is best known for his “Four-Note Opera”. This is a chance to have some fun, drawn by the composer from the rather austere words of Pastor Wesley, the famous founder of Methodism in the eighteenth century. Audience choristers, do not miss a single word!
Mirtha Pozzi (text by Eduardo Galeano and Mirtha Pozzi) “ In Those Days… ”
A rhythm full of life evokes a myth of the Kadieu people of the Brazilian Mato Grosso: how colours came to the animals…
NOS CREATIONS ANTERIEURES
MusEA s’est lancée dans la création depuis 2022, année de sa première contribution au festival CoMa. Voici la liste des commandes réalisées qui ont bénéficié du soutien du département du Val-de-Marne. Pour écouter chaque morceau sur notre chaîne MusEA, cliquez sur son titre.
Juan Arroyo, L’Obscurité Danse
commande MusEA pour ensemble de cordes a été créée par l’Orchestre de chambre MusEA sous la direction de Jean-Michel Berrette le 29 mars 2025 à l’Auditorium Antonin Artaud d’Ivry-sur-Seine.
Le compositeur écrit
” En 2016, j’ai eu l’honneur et le privilège d’être sélectionné pour faire partie de l’Académie de France à Madrid – Casa de Velasquez. Admis avec quatorze artistes, parmi lesquels des photographes, des peintres, des sculpteurs et des architectes, ce fut sans aucun doute l’une des expériences les plus enrichissantes de mon développement artistique. Au cours de cette année, entre autres découvertes, j’ai rencontré le travail pictural de Nathalie Bourdreux. Son œuvre, liée à des images macabres composées de crânes et de squelettes, a attiré mon attention. Le thème de la mort, omniprésent et intransigeant dans toutes ses toiles, a germé en moi l’idée d’écrire quelque chose à ce sujet”.
Sa pièce “Delta” a été jouée par un groupe issu du Conservatoire d’Ivry-sur-Seine lors du concert CoMa 2024. Pour l’écouter cliquez sur lien : Delta.
Voici ce qu’en dit le compositeur.
“Écrite pour flûte, clarinette et violoncelle, sur la base d’un cantus firmus, cette pièce est issue d’une recherche sur le mélange de timbres de trois instruments. Ainsi, le temps de la pièce dévoile une mosaïque sonore qui parcourt les registres communs de la flûte, la clarinette et le violoncelle jusqu’au son transparent du son soufflé. Ce trio est une commande du Conservatoire d’ Ivry-sur-Seine.”
Pour écouter Delta rendez-vous sur la chaîne youtube de MusEA. Et pour obtenir la partition n’hésitez pas à nous contacter par courriel : contact@musea-idf.fr.
www.juan-arroyo.com https://soundcloud.com/juan-arroyo-composer
https://www.youtube.com/channel/UC5ujsX0lZ95Uf1ycYgpszJQ
Giulia Lorusso Three Spells
Commande MusEA – Diaphonique. Créée en 2024 lors du Concert CoMa à l’auditorium Antonin Artaud à Ivry-sur-Seine par:
Julien RENVEZ (violin) – Nathalie BOUYER (double bass) – Armelle HOUQUE (guitare) – Isabelle BERTHIN (viola) – Claire DEREYMEZ (violin)
Jasmine Morris, Rove
Commande de l’assocation CoMa – Contemporary Music for All
Eric WETZEL (cello) – Michel GUIZART (basson) – André ZHANG (flute) – Martine KIS (clarinet) – Violaine DUFES – diection
Géraud Chirol, Kaléidoscope,
commande de MusEA
Muriel MACE (violin) – John WARD (flute) – Jean-Marc FARINONE (trombone) – Catherine MENIANE (soprane) – Eric WETZEL (cello) – Laurent LAMY (piano) – Myriam FISCHER (piano)
Tristan Patrice Challulau, Cinq couleurs
commande MusEA jouée lors du concert CoMa à l’Auditorium Antonin Artaud à Ivry-sur- Seine par
Steve ZADE (clarinet) – John WARD (flute) – Véronique PETITFOUR (clarinet) – Diane GONIE (mezzo soprano) – Laurent LAMY (piano) – Virginie LEROUX (piano) – Szymon KAÇA (clarinet) – Jean-Michel BERRETTE (direction)
Nos rencontres avec des compositeurs
Périodiquement, MusEA propose des ateliers basés sur la rencontre avec un compositeur ou une compositrice invité.es à nous proposer une activité musicale correspondant à sa démarche.
Précédemment, nous avons proposé des ateliers avec Patrice Tristan Challulau, Giulia Lorusso, Frederico Alvorado, Géraud Chirol et Laurent Durupt.
Prochain atelier avec la compositrice : Christine Masseti le 5 mai 2026 à 20h Conservatoire d’Ivry-sur-Seine.
Laurent Durupt : a animé un atelier mariant ressources numériques et instruments classiques lors d’un stage de MusEA à Ivry-sur-Seine en juillet 2023. La pièce est une adaptation de “Toiles”, pièce qui a déjà été présentée par un ensemble professionnel au Conservatoire du 15e arrondissement. Voici comme Laurent Durupt décrit l’inspiration de son oeuvre:
Ecoutez la musique de Laurent Durupt sur France Musique : Azulejo
Notre base de données de musique contemporaine
Rendez-vous sur nos pages Bases de données : créations et arrangements. pour consulter notre catalogue en ligne de musique de chambre contemporaine : pièces dont la première création a été réalisée par des amateurs ou qui sont recommandées à tous ceux qui cherchent à sortir des sentiers battus.
Avis aux compositeurs, enseignants et aux chambristes amateurs et professionnels: cette base de données est ouverte à tous.
Faites connaître les oeuvres en renseignant vous-même cet outil.
Vous y trouverez les créations et les coups de coeur des musiciens de MusEA. Nous vous invitons à faire connaître les votres en vous inscrivant sur le site puis en rentrant les données directement sur la base ou en nous contactant par courriel. Rendez-vous à la page Inscription sur les bases de données
